Serie Jazz · Óleo y polvo de mármol · Lienzo · 150 × 150 cm · 2004-2005, con anotación de terminado en 2018
Una idea desde el taller:
El color gira sin pausa, y una sola forma se queda quieta para escucharlo.
Nota editorial: recreación inspirada en la obra y en el proceso documentado de José Espurz. No es una cita literal.
JAZZ
UNA VOZ DESDE EL TALLER
Recreación editorial: el texto siguiente se apoya en la obra concreta, su documentación disponible y fuentes sobre el pensamiento y el proceso de José Espurz. No es una cita literal ni reproduce su voz.
Todo gira. El amarillo no se detiene en ningún punto: entra por la izquierda en un arco ancho, se espesa abajo en una costra de óxido y vuelve a subir hecho luz. En medio de ese remolino, una forma gris se levanta sola, curvada, con la cabeza inclinada hacia el centro, atenta.
El dorso guarda más de una vuelta. Una fecha para empezar. Una nota, años después, para seguir trabajando sobre la música. Otra, más tarde, para darlo por terminado, con un creo entre guiones. La duda también quedó escrita.
Jazz: improvisar sobre una base que no se ve. Aquí la base es la materia, grano a grano, y encima el color se suelta y se arriesga. Nada suena. Y sin embargo hay ritmo, y una figura que lo sigue sin moverse.
SOBRE ESTA OBRA
La composición se organiza como un giro. Un arco amplio de amarillos, ocres y blancos cálidos entra por la izquierda, desciende y se cierra en la parte baja sobre una masa espesa de tonos óxido, naranja y rojo oscuro, de superficie granulada. En la mitad derecha, aislada del torbellino, se levanta una forma gris de textura punteada, estrecha abajo y redondeada arriba, que se inclina hacia el centro. Cerca de su base, una esfera rojiza y unas líneas finas, como trazadas con una punta, rompen la masa de color.
El contraste entre el movimiento circular y esa figura vertical, quieta, organiza la mirada. Junto al título, la forma gris admite una lectura musical: puede recordar una nota, o el pabellón de un instrumento de viento. Es una resonancia, no una figuración declarada.
El reverso sitúa la obra en 2004-2005 y anota su terminación en 2018.
### Lectura visual
La mitad superior es abierta y luminosa, con barridos de amarillo que dejan ver capas más claras. La inferior concentra el peso: allí se acumulan la materia granulada y los tonos más oscuros. El eje de la composición no es vertical ni horizontal, sino la curva que recorre el cuadro de izquierda a derecha.
Los acentos fríos son escasos y periféricos: unos toques turquesa en los bordes izquierdo y derecho, y trazos violáceos dentro del remolino. Frente a ellos, la forma gris funciona como contrapunto de color y de textura.
### Materia y proceso
La superficie alterna zonas lisas y veladas con otras de relieve, donde la pintura forma grumos y gránulos. El reverso declara la técnica: óleo y técnica mixta con polvo de mármol sobre lienzo. La textura arenosa de la parte baja y de la forma gris es coherente con esa carga mineral.
El reverso deja constancia de un trabajo prolongado. A la fecha del bloque de identidad, 2004-2005, se suman una anotación de 2010, «seguir trabajando sobre la música y el jazz», y otra de 2018 que da la obra por terminada, con un «creo» del propio autor.
Técnica y soporte, según la inscripción del autor: óleo, lienzo y técnica mixta con polvo de mármol.
EL REVERSO DE LA OBRA
Reverso de Jazz: bastidor de madera con cruceta y el número 2 en el travesaño superior; sobre la tela, inscripciones del autor en tinta azul: «DESDE MI NUBE», un recuadro con firma, 2004-2005, medidas 150 x 150, técnica y «Serie: JAZZ -1-»; anotaciones al margen sobre Bruselas y Gante, 2010 y 2018, y abajo una referencia a la exposición «Pintando el cielo» de Comillas.
FICHA TÉCNICA
- Título documentado: Jazz. El autor escribe «Serie: JAZZ» y, debajo, «-1-»; no hay otra cadena con función de título.
- Título público: Jazz.
- Autor: José Espurz.
- Número de inventario: 2.
- Serie documentada: Jazz, n.º 1.
- Referencia adicional visible: encabezado «DESDE MI NUBE» en el reverso.
- Técnica: óleo y técnica mixta con polvo de mármol.
- Soporte: lienzo.
- Medidas sin marco: 150 × 150 cm.
- Orientación: CUADRADA.
- Cronología documentada: 2004-2005, en el bloque de identidad del reverso; 2010, anotación de trabajo pendiente; 2018, anotación de terminado.
- Clasificación para el catálogo: abstracción lírica de gran formato, con resonancia musical en el título (propuesta de catalogación, no atribución del artista).
- Estado público: DISPONIBLE.
### Cronología, exposiciones y procedencia
- Cronología: 2004-2005, fecha del bloque de identidad; 2010, nota de «seguir trabajando sobre la música y el jazz»; 2018, «terminado -creo-». Son marcas distintas, no un periodo de trabajo continuo.
- Exposiciones: Pintando el cielo, IV Encuentros Culturales, Fundación Comillas (Comillas, Cantabria), 2 de julio – 2 de septiembre de 2018.
PARA COLECCIONISTAS E INSTITUCIONES
Con 150 centímetros por lado, Jazz pide espacio y distancia: de lejos se impone el movimiento circular del amarillo; de cerca aparecen la materia granulada, las veladuras y las líneas finas que la atraviesan. Es una pieza adecuada para un muro principal o para un conjunto expositivo que muestre la relación de José Espurz con la música.
Su reverso, escrito por el pintor, la identifica como la primera obra de la serie Jazz y documenta un proceso largo, con anotaciones de trabajo en 2010 y de cierre en 2018. Ese mismo año se expuso en Pintando el cielo, en la Fundación Comillas.
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